Fechado por tempo indeterminado

Olá, pessoas!

Infelizmente terei que abandonar este blog por tempo indeterminado. Foi ótimo enquanto durou, conheci muita gente bacana. Mas agora estou sem tempo para atualizar.

Não vou excluir o blog, porque ainda temos muita informação relevante aqui, basta dar uma pesquisada. E também porque existe a possibilidade de um dia eu voltar. =)

Abraço a todos!

William
www.twitter.com/william_8

Os 10 Mandamentos do Design, por Dieter Rams

Vi no ótimo site do Prêmio Inova, os critérios para um bom design segundo o lendário Dieter Rams:


1. O bom design é inovador

Ele não copia as formas de produtos existentes, nem produz qualquer tipo de novidade sem objetivo. A essência da inovação deve ser vista claramente em todas as funções de um produto. As possibilidades a respeito disso nunca são exauridas. O desenvolvimento tecnológico continua oferecendo novas chances para soluções inovadoras.


2. O bom design torna o produto útil

Um produto é comprado para ser usado. Ele deve servir a um propósito definido, tanto nas funções primárias quanto nas secundárias. A tarefa mais importante do designer é otimizar a utilidade de um produto.


3. O bom design é estético

A qualidade estética de um produto e a fascinação que ele inspira é parte integral de sua utilidade. Sem dúvida é desconfortável e cansativo ter que se contentar com produtos confusos, que lhe irritam, com os quais você não consegue se conectar. Entretanto, sempre foi uma tarefa árdua argumentar sobre qualidade estética, por duas razões:

- primeiro, é difícil falar sobre qualquer coisa visual, já que as palavras têm um sentido diferente para pessoas diferentes.

- segundo, qualidade estética é lida com detalhes, tons sutis, harmonia e equilíbrio de uma completa variedade de elementos visuais. É necessário um bom olho, ensinado pelos anos e anos de experiência, a fim de ser capaz de chegar à conclusão certa.


4. O bom design ajuda um produto a ser entendido

Ele torna clara a estrutura do produto. Melhor ainda, ele pode fazer o produto falar. Na melhor das hipóteses, ele é auto-explicativo e te salva da longa e tediosa consulta ao manual de instruções.


5. O bom design não bloqueia

Produtos que satisfazem esse critério são ferramentas. Não são nem objetos decorativos nem arte. Seu design então deve ser tanto neutro quanto restrito, deixando espaço para a autoexpressão do usuário.


6. O bom design é honesto

Um produto desenhado com honestidade não deve indicar funções que ele não possui: ser mais inovador, mais eficiente ou ter maior valor. Ele não deve influenciar nem manipular compradores e usuários.


7. O bom design é durável

Ele não é tendência que pode estar fora de moda amanhã. Esta é uma das maiores diferenças entre produtos bem desenhados e objetos triviais para uma sociedade produtora de lixo. O lixo não deve mais ser tolerado.


8. O bom design é pensado nos mínimos detalhes

Pensamento e acuidade no design são sinônimos dos produto e de suas funções, como vistas aos olhos do usuário.


9. O bom design se preocupa com o ambiente

O design deve contribuir para um ambiente estável e um uso consciente dos materiais naturais. Isto significa não apenas a poluição real, mas também a poluição visual e a destruição do nosso ambiente.


10. O bom design é o menos design possível

De volta à pureza, de volta à simplicidade.

Simplicidade no Design

Uma imagem para refletir:

Bicicleta dobrável Mercedes-Benz

A montadora alemã já tem uma bela linha de bikes (como a bela AllMountain2009), e agora apareceu com esta novidade: uma bicicleta dobrável para uso urbano. O grande atrativo é que, quando dobrada, ela ocupa pouquíssimo espaço (mede apenas 80X80X35cm), facilitando o transporte no carro. A bike é leve e compacta, e leva apenas alguns segundos para ser montada.

Ela custa "apenas" US$ 1.800 e está disponível nas cores prata e branca.

Fonte: Autoevolution

Declaração de amor pelo design, por Morandini

Saudações! Para não deixar isso aqui parar de vez, aí vai um ótimo texto de um cara que eu admiro muito: o Morandini. Leia e entenda o porque: =)

"Design é soma, nunca subtração. O estudo é fundamental. Agregar conhecimento nunca é demais, venha ele de onde vier: seja do matuto da cidadezinha do interior que faz banquinhos toscos de três pés ou do acadêmico doutorado no exterior.
Professores não são 'pontes' nem 'facilitadores'. Antes, eles são gente. Alguns com muita experiência profissional e de vida. O tal matuto também é gente. Tão importante para nossa formação quanto o acadêmico, ele é provedor de conhecimento prático, da lida diária e da filosofia aparentemente barata mas igualmente necessária. Óbvio: há acadêmicos e matutos medíocres. Cabe a nós separá-los segundo nossa sensibilidade e critérios próprios.
Diferentemente dos nossos computadores, os 'HDs' da humana raça funcionam melhor à medida em que vão ficando mais cheios de informações e referências. Assim, é nosso dever abrir os olhos para tudo e para todos. Abraçamos uma profissão maravilhosa, que nos permite extrair de tudo (tudo mesmo) um pouco de néctar para nosso pleno desenvolvimento.
Não acredito em dom. Aquilo que as pessoas chamam de 'dom', prefiro chamar de acúmulo de experiências, sejam elas de vida, sensoriais ou profissionais. O fundamental é erguer as antenas e não ter preconceito de captar o novo e o velho com a mesma paixão. Ouvir Bach com o mesmo interesse que a gente ouve música eletrônica contemporânea. Não fechar os olhos para Basquiat só porque a gente gosta de Rembrandt. Ler Cony, Rui Barbosa ou Kundera com a mesma curiosidade infantil. Estudar psicologia, filosofia, línguas, desenho, economia, administração... Abastecer nosso 'arquivo' com o maior número de referências possível. Ter uma visão holística da profissão, não limitando nossa atuação àquela meia dúzia de conceitos pré estabelecidos que um dia nos ensinaram a ver como certos e absolutos.
Mais do que um computador, nosso cérebro se assemelha a um enorme jardim em constante crescimento. Sua arquitetura é a da evolução e da soma. Soma de cores e formas que geram outras cores e formas num movimento perpétuo de pleno desenvolvimento. Crie sempre ambientes que estimulem a criatividade. Freqüente lugares com o faro aguçado e a curiosidade crítica sempre alerta. Olhe com outros olhos. Fareje oportunidades e ângulos novos para seu repertório estético. Faça com que seu universo trabalhe a seu favor, alimentando você constantemente.
Diplomas e certificados? Acumule o mais que puder, mas não os colecione. Colecione, sim, o conhecimento que esses papéis apenas representam. Isso é para sempre! Dê igual importância aos bancos da universidade e aos bancos da praça. Até dá para ser um profissional completo sem os dois, mas o caminho não tem a mesma beleza e a paisagem perde um pouco do viço.
Design é arte? Não! Design é soma. Soma disso tudo que a gente já falou. É arte, ciência, religião, filosofia, psicologia... É conteúdo! É conhecimento na concepção mais sublime da palavra! Design é algo muito grande para ser enquadrado numa definição. É igualmente grandioso para ser colocado à margem de qualquer atividade (pois ele pode estar inserido nessa atividade!)Por fim, questione sempre. Faça intervenções imaginárias no trabalho alheio. Modifique e crie conceitos e linguagens. Faça com que a palavra 'design' ganhe um novo significado para você e para sua vida.
Não deixe que as pessoas tóxicas te contaminem com negativismo acerca da profissão. Como toda atividade, a nossa tem altos e baixos, mas ela é responsável muito mais pelos prazeres do que pelos reveses. Invista nessa nova forma de ver as coisas. O investimento voltará para você multiplicado e revigorado. Lembre-se: o mundo nos oferece uma volta completa todos os dias, com direito às cores, às sensações, às novas experiências, vivências e ainda nos permite levar junto as pessoas que quisermos".
Texto (C) Morandini

Blog do morandini

Projeção: Idea 2011

Fala, pessoal, tudo em paz?

Desculpa a falta de atualizações, não estou conseguindo nem responder os comentários e e-mails. Mas é só uma fase, logo estou de volta. =)

Essa projeção rápida (e tosca) eu fiz em fevereiro, de como eu imagino que será o novo Idea 2011. Vamos ver se eu acerto. ;-)

Abraço e até logo!

Logotipos ambigramas

Olá a todos! Vamos tirar as teias de aranha daqui! Desculpem a demora para postar, infelizmente não estou conseguindo dedicar a este blog o tempo que ele merece.

Mas vamos ao post, que eu estava devendo faz tempo. Aqui, eu disse que iria postar sobre logotipos ambigramas.

Ambigramas são palavras desenhadas para que possam ser lidas em diversos sentidos e direções. Existem vários tipos, os mais comuns são os que funcionam no sentido horizontal (pode ser lido da esquerda para direita ou o contrário) e os que podem ser girados 180º. O LogoDesignLove fez uma ótima seleção de logotipos que utilizam esses recursos:

Aerosmith, por John Langdon (já leu Código Da Vinci ou Anjos e Demônios? Este cara inspirou o personagem Robert Langdon, além de desenhar os ambigramas que aparecem nos livros.)

Ann, por Kevin Burr.

ABBA.

Balance, por Agency26.

Blacksmith.

DMC, Delorean Motor Company (lembra do carro da trilogia "De Volta para o Futuro"?).

Edge, por Raja Sandhu.

Labyrinth.

New Man, por Raymond Loewy.

Nine Inch Nails.

Travel.

Truce Vodka, por Agency26.

Wachovia, por Brian Risk.

E então, o que você achou? Lembra de mais algum interessante? Comente!

Ah, o logo "bad" lá em cima eu fiz para este post, apenas como um exercício de criatividade. =)

.

Feliz Páscoa!

Clique para ampliar